ميلي بالاكيرف: السيرة الذاتية ، حقائق مثيرة للاهتمام ، الإبداع

ميلي الكسيفيتش بالاكيرف

اسم ميليا ألكسيفيتش بالاكيرف مألوف لدى الكثيرين ، ويثير على الفور ارتباطات مع "حفنة الأقوياء". ومع ذلك ، لا يكاد يكون هناك شخص بعيد عن علم الموسيقى ويمكنه حتى تسمية واحد أو اثنين من مؤلفاته دون تفكير. وحدث أن يعرف بالاكيرف شخصية عامة ومعلمة ، ولكن ليس كمؤلف. لماذا بقي مصيره الإبداعي في ظل المعاصرين العظماء وما هو المعنى الحقيقي لشخصيته في الثقافة الروسية؟

يمكن العثور على سيرة ذاتية قصيرة لميليا بالاكيرف والعديد من الحقائق المثيرة عن الملحن على صفحتنا.

سيرة قصيرة بالاكيرف

وُلدت ميلي بالاكيرف في 21 ديسمبر 1836 ، وريثة لعائلة نبيلة قديمة ، يرجع أول ذكر لها إلى القرن الرابع عشر. كان بالاكيرفس في الخدمة العسكرية لعدة قرون ، ولكن والد الملحن المستقبلي ، أليكسي كونستانتينوفيتش ، كان موظفًا مدنيًا مدنيًا. المنزل الذي ولدت فيه Mily Alekseevich هو قصر عائلي في نيجني نوفغورود في شارع Velyazha. تلقى الصبي اسمًا غير معتاد من والدته ، إليزابيتا إيفانوفنا ، التي كانت شائعة جدًا في عائلتها.

في سيرة Balakirev ، كما هو الحال في العديد من الملحنين الروس الآخرين ، يمكن للمرء أن يجد إشارات إلى حقيقة أن التعارف الأول مع الموسيقى بشكل عام والبيانو على وجه الخصوص كان بسبب الأم. بالاكيرف ليست استثناء - لعبت إليزابيثا إيفانوفنا دورها بشكل جيد للغاية وعلمت ابنها أساسيات استخدام آلة موسيقية ، وفي 10 سنوات أخذته إلى موسكو إلى معلمة مشهورة أ. ديوبيوك. بعد فترة وجيزة من عودتها إلى المنزل ، توفيت ، لكن ميلي بدأت الدراسة مع الموصل C.

في سن 16 ، يتخرج شاب من جدران معهد نيجني نوفغورود نوبل ويدخل كمتطوع في قسم الرياضيات بجامعة قازان. لقد كسب رزقه بتعليم الموسيقى. دون أن يدرس في قازان لمدة عامين ، يعود إلى المنزل ، حيث يبدأ في أداء أوركسترا C. Ayserich ، متحدثًا في معرض ، في مسرح وجلسة النبلاء.

AD أوليبشيف ، أول عالم موسيقى روسي ، كان مواطناً في نيجني نوفغورود ، والذي كانت أمسياته السيمفونية في منزله مع بالاكيرف غالبًا ما أشاد بمواهب الشاب. كان في الأوساط الموسيقية في العاصمة وفي عام 1855 أحضر ميليا البالغة من العمر 19 عامًا إلى سان بطرسبرغ. بدأ بالاكيرف على الفور أداء عازف البيانو والتقى MI. جلينكا. أصبح هذا التعارف ، وكذلك التقارب مع الناقد V. Stasov ، حاسما في حياته. بفضل Glinka ، تولى بنشاط تكوين الموسيقى ، ومع ستاسوف أصبحوا أيديولوجيين "حفنة الأقوياء" ، التي انضم إليها لاحقًا Ts.A. كوي ، إم بي موسورجسكي ، N.A. Rimsky-Korsakov و A.P. بورودين.

المهمة الرئيسية في حياته بالاكيرف تعتبر تشكيل مدرسة الموسيقى والموسيقى الروسية. شارك بنشاط في عمل "Kruchkists" ليس فقط ، ولكن أيضًا الملحنين الآخرين ، تشايكوفسكي ، على سبيل المثال ، مما دفعهم إلى موضوعات ومواضيع جديدة للإبداع. وهكذا ، تلاشى الكتابة الخاصة في الخلفية. في عام 1862 ، أسس بالاكريف مدرسة الموسيقى الحرة ، وبعد عدة سنوات رفض الدعوة ليصبح أستاذاً في معهد كونسرفتوار موسكو ، معتبرًا أنه غير متعلم بما فيه الكفاية للتدريس في الجدران الأكاديمية. منذ عام 1867 ، كان قائد حفلات الموسيقى للجمعية الإمبراطورية الروسية الموسيقية. إبعاده من هذا المنصب في عام 1869 هو نتيجة المؤامرات المحكمة والتطرف له لا يمكن التوفيق بينها في وجهات نظره على الموسيقى.

في بداية سبعينيات القرن التاسع عشر ، تباعدت طرق ملحني كروشكستان ، كان بالاكيرف قلقًا شديدًا بشأن فقدان التأثير على أتباعه السابقين الذين يشاطرونهم نفس التفكير. لقد تخلى عن دروس الموسيقى ، ودخل الخدمة الروتينية على سكة حديد وارسو ، وضرب الدين ، وفي لحظات من الدمار الروحي كان يفكر حتى في المغادرة إلى الدير. في العقد التالي فقط ، عاد الملحن إلى نشاطه الموسيقي الكامل ، وأعاد مدرسته وتقبل في عام 1883 عرضًا ليصبح رئيسًا لجوقة المحكمة. طوال 11 عامًا في هذا المنصب ، أظهر أفضل مهاراته التنظيمية - بدءًا من إعادة هيكلة مبنى الكنيسة الصغيرة وتنتهي باهتمامه بمصير المطربين الذين فقدوا صوتهم. من تلك اللحظة فصاعدًا ، تمتلك المؤسسة أوركسترا خاصة بها لا تزال قائمة حتى اليوم.

بعد طرده من الكنيسة ، تحصل Mily Alekseevich على الفرصة والوقت للقيام بعمله الخاص. يكتب أعمال جديدة ، يعيد تدوير تلك التي كانت مكتوبة في شبابه. أصبح مستبدًا وغير محتمل على نحو متزايد ، أيد وجهات نظر السلافوفيل وأدان ثورة 1905 ، التي صدت الكثير من الناس من دائرته الداخلية عن نفسه. 10 مايو 1910 ذهب الملحن. على الرغم من حقيقة أنه لم يعد يشارك في الحياة الموسيقية العامة ، فقد دُفن كشخصية عظيمة في الثقافة الروسية.

حقائق مثيرة للاهتمام حول بالاكيرف

• لم تتجاهل القصيدة السمفونية "تمارا" "الفصول الروسية" إس. Dyagileva ، الذي كان يعرف شخصيا مع الملحن. في عام 1912 ، قام M. Fokin باليه بالاسم نفسه مع Tamara Karsavina في دور البطولة.

• كان بالاكيرف هو المهتم بالعزف على البيانو الشاب ن. أ. Purgold. لا تلبي المعاملة بالمثل ، حولت الفتاة انتباهها إلى ريمسكي كورساكوف ، التي تزوجتها لاحقًا. وميلي الكسيفيتش لم يتزوج قط.
• كان بالاكريف المعارضين المتحمسين للمعاهد الموسيقية ، معتقدين أن المواهب كانت تزرع فقط في المنزل.
• أمضى الملحن أشهر الصيف في غاتشينا ، وهي ضاحية نائية في سان بطرسبرغ.
• بعد وفاة الإمبراطور ألكساندر الثالث في عام 1894 ، استقال بالاكيريف من منصب رئيس محكمة مصلى ، بما في ذلك لأنه لم يشتكي من وريث العرش ، نيكولاس الثاني ، وكان متبادلًا. ومع ذلك ، فقد ترك مع راعي غير مبال في المحكمة - الإمبراطورة الأرامل ماريا فيودوروفنا. شاركت في مصير الملحن ، استجابت لطلباته. لذلك ، خصصت أموالاً لإرسال أخوات بالاكريف لتلقي العلاج في أوروبا لمرضى السل.
• تقول سيرة Balakirev أن الملحن درس الفن الشعبي كثيرا ، وجمع الأغاني غير المعروفة أثناء السفر في جميع أنحاء قرى الفولغا وقرى المجموعات العرقية القوقازية - الجورجيين والأرمن والشيشان.
• بالاكيرف طوال حياته كان رجلاً فقيرًا جدًا. لم يتمكن من تصحيح وضعه المالي إلا أثناء خدمته في الكنيسة. ومع ذلك ، لاحظ آخرون كرمه واستجابته ، وقال انه جاء دائما لمساعدة أولئك الذين خاطبوه.

• من خلال جهود Balakirev في برلين ، في المنزل الذي توفي فيه Glinka ، في عام 1895 تم تركيب لوحة تذكارية. تم هدم هذا المبنى التاريخي ، في مكانه تم بناء مبنى جديد ، لكن ذاكرة الملحن الروسي قد خلدت حتى يومنا هذا. تتضمن اللوحة التذكارية الجديدة صورة أصلية ، بالاكريف ، مع نقش باللغة الروسية.

الإبداع ميليا بالاكيرف

كتب أعماله الأولى بالاكريف بينما كان لا يزال طالبًا في جامعة قازان. من بينها فانتازيا حول موضوعات أوبرا "إيفان سوزانين" ، التي لعبها عندما قابل غلينكا لأول مرة ، مما أحدث انطباعًا كبيرًا عن الأخير. كما أحب Dargomyzhsky الموسيقي الشاب ، وغادرت Mily ، بحماس كبير ، إلى قازان للعمل في الصيف كمدرس خاص ، على أمل إنشاء وتأليف. تضمنت خططه كلاً من سيمفونية وكونشيرتو بيانو ... لكن مع بقائه واحداً على ورق مع ورقة موسيقية ، فقد عانى من القلق ، والذي تحول إلى اكتئاب. لم يكن واثقًا ، لقد أراد أن يكون الأفضل ، وأن يكون بنفس المستوى مع Glinka أو Beethoven ، لكنه كان خائفًا من الإحباط والفشل. لقد كان أفضل بكثير من لعب دور مستشار ومحرر موسيقي ، العقل المدبر لزملائه في "Mighty Handful" ، وليس فقط أن يكتب نفسه. لقد خيبت آمال أفكاره سريعًا ورُفضت نتيجة لذلك. ربما لأن المشاهد الأكثر ربحًا التي قدمها لطلابه ، هي Pile.

وفقا لسيرة Balakirev في عام 1857 ، بدأ العمل على موضوع مقدمة في المسيرة الاسبانية التي قدمها له Glinka. كتبت في نفس العام ، وقد أعيد صياغة تماما بعد 30 عاما. إنه عمل رمزي ، لكن العمل الأول ، الذي قدم الجمهور بطرسبرغ في عام 1859 إلى مؤلف موسيقي شاب ، كان مقدمة حول مواضيع ثلاث أغنيات روسية. في عام 1861 ، تم عرض مسرحية شكسبير للملك لير على مسرح ألكساندرينسكي ، وتم تكليف بالاكيرف لتشغيل الموسيقى. ونتيجة لذلك ، حصل الملحن على عمل سمفوني مستقل ، لم تتوافق مؤامرةه في بعض المشاهد مع مؤامرة المأساة. لكن هذه الموسيقى في ألكسندرينكا لم تسمع أبدًا - بالاكيرف لم يكن لديه وقت لإنهاءها بحلول يوم العرض الأول.

في عام 1862 ، تم إصدار القصيدة السمفونية "1000 عام" من قلم الملحن ، الذي أعيد تسميته لاحقًا روس. كان سبب كتابتها الافتتاح في فيليكي نوفغورود من النصب التذكاري لألفية روسيا. أصبحت هذه الموسيقى انعكاسا لآراء "حفنة الأقوياء" الناشئة ، وتم تتبع أفكارها في الأعمال الأخيرة لموسورجسكي وريمسكي كورساكوف.

في 1862-1863 ، قام الملحن بزيارة القوقاز ، وتحت الانطباعات عن رحلاته ، بدأ بكتابة القصيدة السمفونية "تمارا" بناءً على قصائد م. يو. ليرمونتوف ، شاعره المفضل. استمر العمل لمدة 20 عامًا تقريبًا. تم عرض العرض الأول للعمل في عام 1882 فقط. حول الموضوع الشرقي في عام 1869 ، بعد الزيارة الثالثة إلى القوقاز ، كتب أكثر أعمال البيانو الموسيقية تعقيدًا من الناحية الفنية ، Islamey.

في عام 1867 ، بعد رحلة إلى براغ لإجراء حفلات موسيقية من أعمال Glinka ، كتب Balakirev العرض الافتتاحي "In the Czech Republic" ، الذي قدم فيه تفسيره للأغاني الشعبية Moravian. استغرق إنشاء أول سيمفوني وقتًا طويلاً: يرجع تاريخ المخططات الأولى إلى ستينيات القرن التاسع عشر ، والانتهاء منها - في عام 1887. هذه السمفونية ، بالطبع ، تنحدر من أوقات "حفنة الأقوياء" ، حيث أن بناء موضوعاتها الرئيسية ينعكس في كل من Borodin و Rimsky-Korsakov. ويستند العمل على لحن الموسيقى الشعبية الروسية والشرقية. ولدت السمفونية الثانية على منحدر حياة الملحن في عام 1908. في أعماله السمفونية يركز بالاكريف في المقام الأول على برليوز و ورقةومع ذلك ، فإن الافتقار إلى التعليم الأكاديمي لا يسمح له باستخدام جميع إنجازات هؤلاء الملحنين بالكامل.

في عام 1906 في سانت بطرسبرغ نصب تذكاري ل M.I. جلينكا. في هذا الحفل ، كتب بالاكيرف كانتاتا للجوقة والأوركسترا - واحدة من أعماله كورالي الأربعة. قطعة أخرى مكتوبة لافتتاح النصب ، هذه المرة شوبان، في عام 1910 - جناح لأوركسترا ، مؤلف من 4 أعمال لمؤلف موسيقي بولندي. كونشر كونسورتيو للبيانو والأوركسترا هو آخر عمل رئيسي قام به بالاكريف ، والذي أنجزه بالفعل زميله س. م. يابونوف. هذا بالإضافة إلى العديد من المقطوعات الموسيقية للبيانو يختلف في التعقيد التنفيذي. حاول بالاكيرف ، كونه عازف بيانو ممتاز ، في أعماله التأكيد على مهارة الموسيقي ، في بعض الأحيان على حساب القيمة لحني القطعة. لا يزال تراث بالاكيرف في هذا النوع من الرومانسية والأغنية هو الأكثر شمولية من حيث أكثر من 40 عملاً في قصائد الشعراء البارزين للعصر: بوشكين وليرمونتوف وفيت وكولتسوف. قام الملحن بخلق رومانسيات طوال حياته ، بدءًا من خمسينيات القرن التاسع عشر.

اغاني بالاكيروف في السينما

من المحزن ، على ما يبدو ، أن أعمال بالاكيرف لا تتجاوز حدود الدائرة الأوركسترا الضيقة لعشاق الموسيقى الكلاسيكية الروسية. حتى خبراء السينما في العالم تحولوا إلى أعمال الملحن مرة واحدة فقط - في الفيلم السويسري "فيتوس" لعام 2006 حول عازف البيانو الشاب والموهوب ، الذي بدا الخيال الشرقي "إسلامي".

استخدمت السينما المحلية صورة بالاكريف في فيلم "موسورجسكي" عام 1950 ، وقد لعب دوره فلاديمير بلاشوف.

شارك بالاكيرف مع أعضاء "حفنة الأقوياء" ليس فقط الوقت ، ولكن أيضًا ما كان يناضل من أجله - تطوير الملحن المميز على القاعدة التي منحها لهم. في النهاية ، لم يكن فقط ملحنًا رائعًا أو مؤديًا متميزًا. لقد كان شخصًا رائعًا - موسيقي روسي رائع. شخص شعر مثل الموسيقى. الرجل الذي وهب الكون بهبة اكتشاف المواهب. لم يكتب الأوبرا ، ولكن بدونه كان الكيميائي الناجح بورودين سيخلق كتابه الوحيد ، ولكن العبقري ، الأمير إيجور؟ لم يستطع تأسيس مدرسته الخاصة ، لكن لم يكن تحت تأثيره أن الضابط البحري ريمسكي كورساكوف وجد القوة للتخلي عن خدمته وأن يصبح ليس فقط ملحنًا ، بل أيضًا أعظم معلم؟ Mily Alekseevich Balakirev - واحدة من أهم المتحمسين للموسيقى الروسية. وبقدر ما يُرى بشكل أفضل من بعد ، لذلك أصبحت خدماته للثقافة الوطنية أكثر قيمة اليوم.